Gotyk, śpiew, polityczny komediodramat i dużo kina - weekend w Gdańsku

Są jeszcze bilety na spektakl "Powarkiwania drogi mlecznej" na Dużej Scenie Teatru Wybrzeże w ten piątek

mat. Teatru Wybrzeże

XXVII edycja Festiwalu FETA od 10 do 13 lipca. Zobacz PROGRAM

PIĄTEK, 11 LIPCA

„Powarkiwania Drogi Mlecznej” na scenie Teatru Wybrzeże – z napisami po angielsku

Na Dużej Scenie Teatru Wybrzeże w Gdańsku w piątek zaprezentowany zostanie spektakl „Powarkiwania Drogi Mlecznej” – odważna i błyskotliwa sztuka autorstwa Bonna Parka, w reżyserii Adama Orzechowskiego. To propozycja dla widzów poszukujących nowatorskich form teatralnych i refleksji nad współczesnym światem – także niepolskojęzycznych, bo wyświetlane będą tego dnia napisy po angielsku.

Spektakl, określany mianem metakabaretu społeczno-politycznego, stanowi swoistą wizję political fiction, w której postacie znane z pierwszych stron gazet – Donald Trump, Kim Dzong Un czy Heidi Klum – stają się bohaterami absurdalnego, a jednocześnie boleśnie prawdziwego widowiska. W świecie wykreowanym przez Parka wszyscy funkcjonują na tych samych zasadach: jako figury zbiorowej wyobraźni i medialnych narracji.

To satyryczna wiwisekcja globalnego status quo – świata pogrążonego w chaosie, gdzie polityczne groteski splatają się z osobistymi dramatami, a granica między fikcją a rzeczywistością nieustannie się zaciera. Twórcy spektaklu stawiają pytania o kondycję współczesnego człowieka, odpowiedzialność elit i rolę mediów w kreowaniu zbiorowych lęków.

Za przekład sztuki odpowiada Iwona Nowacka, dramaturgią zajął się Radosław Paczocha, a oprawę wizualną – scenografię, kostiumy i światło – przygotowała Magdalena Gajewska. Muzykę skomponował Marcin Nenko, a za oprawę muzyczną spektaklu na żywo odpowiada Tomasz Jocz (fortepian). Występują: Monika Chomicka-Szymaniak, Ewa Jendrzejewska, Joanna Kreft-Baka, Małgorzata Oracz, Agata Woźnicka, Jerzy Gorzko, Grzegorz Gzyl, Mirosław Krawczyk, Robert Ninkiewicz i Jarosław Tyrański.

Rusza Scena Letnia Teatru Wybrzeże. Bezpłatne spektakle w lipcu i sierpniu

Wernisaż wystawy „30 lat Centrum św. Jana” – historia odrodzenia gdańskiego zabytku

W piątek, o godzinie 18:00, w Centrum św. Jana w Gdańsku odbędzie się uroczysty wernisaż wystawy „30 lat Centrum św. Jana”, poświęconej historii niezwykłej przemiany gotyckiego kościoła św. Jana – od ruin do tętniącej życiem instytucji kultury.

Wystawa opowiada o trzech dekadach pracy Nadbałtyckiego Centrum Kultury, które od 1995 roku prowadziło zakrojone na szeroką skalę działania ratunkowe i rewitalizacyjne tej wyjątkowej świątyni. Przez dziesięciolecia po II wojnie światowej kościół św. Jana – zniszczony, wypalony, bez dachu – pozostawał bolesnym symbolem zniszczeń wojennych i zapomnienia. Dopiero przejęcie opieki nad obiektem przez NCK stało się punktem zwrotnym. Dzięki determinacji architektów, konserwatorów, budowniczych oraz wsparciu władz i partnerów, świątynia została przywrócona do życia. 

Dziś Centrum św. Jana to nie tylko pieczołowicie odrestaurowany zabytek, ale również nowoczesna przestrzeń koncertowa i wystawiennicza, która gości artystów z całego świata, mieszkańców Gdańska i turystów. Wystawa „30 lat Centrum św. Jana” to opowieść o wizji, pasji i współpracy, które pozwoliły dosłownie podnieść kościół z ruin – niczym feniksa z popiołów – i nadać mu nowe życie.

8. Gdańskie Biennale Sztuki: puls Pomorza w trzydziestu odsłonach

„Polskie Standardy – Szpilman, Wars, Komeda, Krajewski” 

Oliwski Ratusz Kultury zaprasza na wyjątkowy wieczór z legendami polskiej muzyki: koncert pt. „Polskie Standardy – Szpilman, Wars, Komeda, Krajewski”. To hołd dla czterech gigantów polskiej muzyki, których twórczość na trwałe zapisała się w historii rodzimej sceny rozrywkowej i jazzowej.

W programie koncertu znajdą się niezapomniane utwory, takie jak: „Jej portret”, „Pod Papugami”, „W małym kinie”, „Kołysanka Rosemary”, „Obok nas”, „A mnie jest szkoda lata”, „Szeptem”, „Ludzkie gadanie” czy „Powróćmy jak za dawnych lat”. To klasyka, która łączy pokolenia – melodie, które nie tylko wzruszają i budzą wspomnienia, ale także dowodzą ponadczasowej siły polskiej muzyki.

Na scenie wystąpią znakomici artyści, w tym członkowie legendarnego zespołu RAMA 111: Jan Rejnowicz – instrumenty klawiszowe, Piotr Nadolski – fortepian, trąbka, flugelhorn, akordeon, Romuald „Mały” Sławiński – wokal, gitara.

Świbnieńskie Lato 2025 już w sobotę. Bezpłatne atrakcje przez cały dzień

68. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej w Oliwie

Trwa 68. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej, Chóralnej i Kameralnej w Oliwie, jedno z najstarszych i najbardziej prestiżowych wydarzeń muzycznych na Pomorzu. W piątek, o godz. 20:00, w zabytkowym wnętrzu Katedry Oliwskiej wystąpi włoski wirtuoz organów – Roberto Bonetto.

To organista i transkryptor, znany z oryginalnych transkrypcji, wirtuozowskiej precyzji i umiejętności wydobywania z organów pełni ich brzmieniowego potencjału. Jego interpretacje zachwycają zarówno subtelnością lirycznych fraz, jak i potęgą dynamicznych kulminacji – w połączeniu z unikalną akustyką oliwskiej katedry koncert ten zapowiada się jako jedno z najważniejszych wydarzeń tegorocznej edycji festiwalu.

W piątkowy wieczór zaprezentuje bogaty i różnorodny program, obejmujący utwory od baroku po XX wiek. W programie koncertu: Francesco Geminiani – Andante D-dur (transkrypcja: Roberto Bonetto), Antonio Vivaldi – Koncert na skrzypce, organy, smyczki i basso continuo c-moll, RV 766 (transkrypcja: Wolfango Dalla Vecchia), Johann Sebastian Bach – Fantazja i Fuga g-moll, BWV 542, Heitor Villa-Lobos – Ária (Cantilena) z Bachianas brasileiras Nr 5 (transkrypcja: Roberto Bonetto), César Franck – Deuxième Choral, Marcel Dupré – Carillon op. 27 Nr 4.

9 znakomitych koncertów. Rusza słynny gdański festiwal organowy

"Bogini Partenope" to hołd złożony kobietom przez wybitnego reżysera

mat. dystrybutora

„Bogini Partenope” Paolo Sorrentino w ramach Kina na Szekspirowskim

W piątek czeka nas na kolejny seans w ramach wakacyjnego cyklu Kino na Szekspirowskim. Tym razem widzowie zobaczą film „Bogini Partenope” w reżyserii Paolo Sorrentino – najnowsze dzieło mistrza włoskiego kina, które miało swoją premierę w 2024 roku i od tego czasu zdobywa uznanie zarówno krytyków, jak i publiczności.

To opowieść o kobiecie, która wymyka się wszelkim schematom – zarówno jako postać, jak i jako filmowy portret. Tytułowa Partenope, urodzona na bajkowej wyspie Capri, od pierwszych chwil życia przypomina mitologiczną boginię – zniewalająco piękną, wolną i nieuchwytną. Film przedstawia kolejne etapy życia bohaterki, która – spotykając na swojej drodze barwne postacie, takie jak amerykański pisarz, ekscentryczny biskup czy wierny przyjaciel z młodości – nieustannie uczy się świata, ale nigdy nie daje się zdominować. Zanurzona w pulsującym rytmie neapolitańskiego życia, Partenope pozostaje sobą – niezależną, pełną wewnętrznej siły i tajemnicy kobietą.

W Ergo Arenie wystartowało lato z Rolkowiskiem. Dołącz

"Wielkie piękno" to filmowe arcydzieło najbliższej próby. Przez dwa dni dramat można oglądać w Kinie Spektrum

mat. dystrybutora

PIĄTEK, 11 LIPCA – SOBOTA, 12 LIPCA

„Wielkie piękno” Paolo Sorrentino – filmowa uczta w Kinie Spektrum

Kino Spektrum natomiast zaprasza na specjalne pokazy „Wielkiego piękna” (Włochy, 2013) – nagrodzonego Oscarem arcydzieła Paolo Sorrentino, które od lat zachwyca widzów na całym świecie.

To poetycka medytacja o przemijaniu, poszukiwaniu sensu i piękna w świecie pełnym iluzji. Głównym bohaterem jest Jep Gambardella – starzejący się dziennikarz i pisarz, który przez lata czerpał pełnymi garściami z życia włoskiej elity: był stałym gościem ekskluzywnych przyjęć, komentatorem świata sztuki, mistrzem ironii i dystansu. Jednak pod powierzchnią blichtru i lekkości jego egzystencji skrywa się pustka i głęboka tęsknota za autentycznym doświadczeniem – pięknem, które porusza duszę i nadaje sens życiu.

29. Baltic Sail już od piątku. Rejsy, parada żaglowców, szanty

SOBOTA, 12 LIPCA

Rodzinne warsztaty „8 i 1/2” – Dürer, grafika i twórcza zabawa 

Muzeum Narodowe w Gdańsku zaprasza dzieci w wieku 8–12 lat wraz z opiekunami na wyjątkowe warsztaty rodzinne „8 i 1/2”, towarzyszące wystawie „Osiem i pół tygodnia. Albrecht Dürer” prezentowanej w Oddziale Sztuki Dawnej. To nie tylko spotkanie ze sztuką jednego z największych mistrzów renesansowej grafiki, ale także doskonała okazja do wspólnej zabawy i twórczej eksploracji technik artystycznych.

Podczas zajęć uczestnicy poznają świat grafiki warsztatowej – od podstawowych pojęć i narzędzi, po unikalne właściwości papieru jako nośnika treści i materiału artystycznego. W części teoretycznej prowadzące wprowadzą dzieci i dorosłych w tajniki twórczości Albrechta Dürera, skupiając się na wybranych czarno-białych pracach oraz technikach stosowanych przez artystę.

Część praktyczna warsztatów obejmuje działania manualne: uczestnicy samodzielnie wykonają własne prace graficzne, inspirowane dziełami Dürera, eksperymentując z odciskaniem, tłoczeniem i komponowaniem. To nie tylko rozwijająca aktywność plastyczna, ale także okazja do rodzinnego dialogu wokół sztuki i dziedzictwa kulturowego.

M jak malarstwo. Nowa wystawa w Zielonej Bramie

„Muzyka w altanie” – 29. edycja letnich koncertów w Parku Oliwskim

Lato w Gdańsku nie byłoby pełne bez tradycyjnego cyklu koncertów „Muzyka w altanie – Goście Polskiego Chóru Kameralnego”, który w tym roku świętuje swoją 29. edycję. To muzyczne wydarzenie odbywające się w urokliwej scenerii Parku Oliwskiego, z udziałem znakomitych artystów reprezentujących różnorodne gatunki. W jego ramach, w każdą sobotę lata o godz. 12:00 altana w Parku Oliwskim zamienia się w scenę, na której rozbrzmiewają dźwięki klasyki, jazzu, folku, a także nowoczesnych aranżacji znanych utworów. 

Najbliższy koncert – 12 lipca – będzie muzyczną podróżą przez kulturę Kaszub. Wystąpią: Tomasz Fopke – śpiew, Roland Liedtke – kontrabas, Wojciech Złoch – akordeon, W programie wieczór pieśni kaszubskich – pełen nostalgii, regionalnych brzmień i wyjątkowej atmosfery. To spotkanie z muzyką zakorzenioną w lokalnej tradycji, a zarazem ukazującą uniwersalne piękno kaszubskiego folkloru.

Jak odpady stają się surowcami? Dowiedz się na dniu otwartym ZUT

„Złoto Bałtyku” – filmowe wakacje dla całej rodziny w ECS

Europejskie Centrum Solidarności zaprasza na letni seans z cyklu „Filmowe wakacje w ECS”, podczas którego zostanie pokazany najnowszy film familijny „Oskar, Patka i Złoto Bałtyku” (Polska, 2025) w reżyserii Magdaleny Nieć i Mariusza Paleja. Po projekcji organizatorzy zapraszają dzieci w wieku 6–10 lat na kreatywne warsztaty plastyczne, podczas których uczestnicy wyruszą na poszukiwanie skarbów – nie tylko tych ukrytych, ale również ukrytych w wyobraźni.

Film to kontynuacja przygód znanych z „Detektywa Bruna” bohaterów – Oskara i Patki – którzy tym razem trafiają na wakacje nad polskie morze. Jednak zamiast spokojnego wypoczynku, czeka ich kolejne śledztwo – pełne zwrotów akcji, tajemnic i lokalnych legend. Produkcja nie tylko bawi i wciąga, ale też pokazuje młodym widzom najpiękniejsze zakątki Pomorza: Długi Targ w Gdańsku, Fontannę Neptuna, Muzeum Bursztynu oraz nadbałtyckie plaże.

Odkryj Stocznię Gdańską śladami kobiet. Od 9 lipca do 28 września

"Spirited Away: W krainie bogów" - kultową produkcję zobaczymy na dachu Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego

mat. dystrybutora

„Spirited Away: W krainie bogów” Hayao Miyazakiego – kultowa animacja

W sobotę, 12 lipca, w niezwykłej przestrzeni Teatru Szekspirowskiego będzie można zobaczyć arcydzieło japońskiego kina – „Spirited Away: W krainie bogów” w reżyserii Hayao Miyazakiego. Ten zdobywca Oscara i Złotego Niedźwiedzia to nie tylko film animowany, ale także metaforyczna opowieść o dojrzewaniu, odwadze i sile miłości. 

Dziesięcioletnia Chihiro, podczas przeprowadzki z rodzicami, przypadkowo trafia do tajemniczego, opuszczonego miasteczka. Wkrótce okazuje się, że to brama do niezwykłego świata duchów i bóstw, gdzie jej rodzice zostają zamienieni w świnie za złamanie magicznych reguł. Aby ich ocalić, dziewczynka musi odnaleźć w sobie siłę i rozpocząć pracę u potężnej wiedźmy Jubaby. Na drodze czekają ją liczne próby, niezwykli sojusznicy i duchowe przemiany. 

ART'EM ALL 5. Wielki Przegląd Prac Studenckich ASP Gdańsk na Ulicy Elektryków

Festiwal instrumentów historycznych CAPPELLA ANGELICA 2025

W ramach festiwalu CAPPELLA ANGELICA 2025, miłośnicy muzyki dawnej będą mieli okazję uczestniczyć w wyjątkowym, interdyscyplinarnym wydarzeniu artystycznym. W sobotę o godz. 20:30 w monumentalnej przestrzeni Bazyliki Mariackiej w Gdańsku odbędzie się koncert pt. „Rameau revisited”, będący specjalnym projektem artystycznym Radosława Kobusa i zespołu instrumentów historycznych Silva Rerum arte.

W centrum uwagi znajdą się „Pièces de clavecin en concerts” – kameralne kompozycje Jeana-Philippe’a Rameau, jednego z najwybitniejszych francuskich kompozytorów XVIII wieku. Ich delikatna faktura i wyrafinowana ornamentyka zostaną jednak przedstawione w zupełnie nowym świetle. Koncert wzbogacą immersyjne kolaże dźwiękowe złożone z brzmień codziennego życia Bazyliki – nagrań jej akustycznej przestrzeni, echa kroków, szelestu, pogłosu – tworzące niezwykły dialog między przeszłością a teraźniejszością.

Projekt „Rameau revisited” łączy muzykę historyczną z eksperymentalną instalacją dźwiękową, w której tradycja spotyka się ze współczesną refleksją nad miejscem dźwięku w przestrzeni sakralnej. To nie tylko koncert, ale również zmysłowe doświadczenie artystyczne, które ukazuje, jak klasyczne formy muzyczne mogą rezonować z duchem współczesności.

Mozartiana 2025. Bilety na Koncert Finałowy i wydarzenia w Dworze Artusa już w sprzedaży

NIEDZIELA, 13 LIPCA

Carillon i trąbka na Westerplatte – koncert z cyklu Mobillon 2025

W niedzielę, o godz. 11:00 na Westerplatte odbędzie się kolejny koncert w ramach cyklu edukacyjnego Mobillon 2025 – wyjątkowego projektu popularyzującego muzykę carillonową, wpisaną na Krajową Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego. Bohaterem wydarzenia będzie carillon mobilny „Gdańsk” – unikatowy instrument dzwonowy, który dzięki swojej konstrukcji może podróżować po mieście i przybliżać mieszkańcom oraz turystom dźwięki nawiązujące do wielowiekowej muzycznej tradycji Gdańska.

Muzykę usłyszymy w wykonaniu dwójki artystów: Moniki Kaźmierczak – miejskiej carillonistki Gdańska, cenionej za swoją artystyczną wrażliwość i zaangażowanie w promowanie muzyki dzwonowej, i Emila Miszka – znakomitego trębacza jazzowego i kompozytora, który wzbogaci program koncertu o unikatowe improwizacje i współczesne brzmienia.